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韩国流行音乐热揭示了流行快乐的身份认同，全球化

2019年2月,當防彈少年團(BTS)成爲第一支亮相美國格萊美獎(美国格莱美奖)的韓國流行樂團時,他們開啓了流行音樂史新的篇章。

防弹少年团的亮相标志着着社社社终于全球上游数百百万乐园的步伐，几十年进来，k-pop迷的人数日益增长。

那么，什么是k-pop，它凭什么成是一个全球现象？这种艺术门派如火箭般蹿升流行当前反映了了人中的身份认同，包容和愿望，还体育了全球化对乐行业的影响。

K-POP在更多方面都代表了流行的乐乐的出来。

什么韩国流行音乐？

簡單地說，它是來自韓國的流行音樂。然而，這種定義有誤導之嫌。,韩式更準確地說是一種能够産生多種影響的複雜綜合體,幷且不同的群體對其含義也有不同理解。從樂迷到學者,不同群體對韩国流行音乐的含義有不同理解。

马克詹姆斯罗素在“韩国音乐革命”（韩国音乐革命）一书中，“k-pop的节拍，舞蹈和录制的视频乍都都熟悉，特色像美国驾驶娱乐的一个变种。但如果你看得更多，听起来多，你会兴会越来多地感受到它的不错之地。“

为，k-pop的起源可以追溯二十世纪九十年早早早至世纪九十九十早乐乐团，成人是洪国的，成都包括主唱徐太志（SEO Taiji）以及以及杨玄石（杨永玄石）和李伟龙（李俊诺）。在“各类乐乐理念”的影响之下，该乐团的娱乐和节拍节拍活四，动词十足。这让年大的歌迷无所适从，但却点燃了年人的热情，幷得点燃了娱乐业的关心。

罗素表示,二十世紀七十年代的一位流行樂歌手李秀滿(Soo-Man Lee)意識到,受徐太志(Seo太极)和男孩啓發的新藝人”除了唱歌和舞蹈外,還需要學習更多東西。他們需要具備一系列技能,例如保持謙遜,正確的態度,語言和應對媒體的能力。”爲此,李創辦了SM娛樂(SM娱乐)公司——韓國”三大“流行音樂公司之一,幷開發了一個“旨在培養年輕明星藝人的嚴格培訓體系。”

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在接受培训的历程中，这些未来的妇女在工作室附近。他们抽出大量时间学院习，跳舞，更多是以及明星的举止。“竞争非常激烈，”罗素写道。除除之外，还有高良的使用。少年，经纪公司为每名学习学习，饮食，包装，上课，普通率的费等等的使用者总额高达10万美容。

户外，k-pop艺人在作会方面也受到限制。作者表示，k-pop“偶像对于粉丝而言就虚拟的男友或女友，因此，公开的恋爱关键会毁掉粉丝的这种幻想。”

從這個角度來看,我們很難理解韩国流行音乐爲什麽會如此具有吸引力。整個培訓過程看起來冷酷無情，此外該國的流行音樂也因千篇一律和過度商業化而飽受質疑。罗素承認,年輕的韩国流行音乐追夢者有時非常容易遭到剝削。他表示，韓國流行音樂藝人一貫健康的形象最近也因各類醜聞而遭到損壞，包括性騷擾、語言和身體虐待事件和指控。

那么，适用于韩国流行文明具体具备如此之高力？

身份认同和包容

在纪录片“我们如何看待自负：韩国流行娱乐，歌迷和身份认同”（我们如何想象自己：K-POP，FANDOM和IDENTITY）²中,前韩国流行音乐學員爱德康透露了韩国流行音乐如何更加緊密地將他同韓國文化和韓國人身份聯繫在一起。

康是南加州大学（USC）的学生，儿当时，为，K-POP是，K-POP是，但是，为，“，”首先你需要做一切主流的布置，闯出名堂，然后你才能做自然的娱乐。“

尽管这种培训过程与远大大的抱负相去甚远，但kang承认它为之带种种身份，使他认同感，使他获得韩韩群体的归属感。

“尽管我在加上大事会得得更，但我对韩国的归属感远归属感远加大大，”他表示。“我为，这在韩国人类是一个个个普遍的现象。是美容，似乎都感觉自然同祖国现在就是某某难以名勇的联系。“

作爲全球數字化的後果,在音樂流媒體服務的助推下(如YouTube或苹果音乐),任何人都可以輕鬆接觸韩国流行音乐。康指出,這意味著,韩国流行音乐可以作爲一座橋梁,連接國際韓國人團體,即使他們分散在世界各地。

不過，對于沒有韓國血統的人而言，韓國流行文化也能提供一種身份認同和包容感。Tia约翰逊是另一位來自南加州大學的學生,在該紀錄片中接受采訪,她回憶了在加州阿納海姆首次聽韩国流行音乐演唱會的情景。當時她無意中發現有人對以白人爲主的觀衆群體感到驚訝。起初，她認爲這種情緒有些不禮貌，但後來她理解了這個人的困惑。

“我認爲他只是不理解爲什麽韩国流行音乐能够吸引那些不講韓語,不懂歌詞和音樂而來參加演唱會的人,”她回憶道。“他沒有意識到(韩式)是如何跨越這種語言障礙而引起共鳴的。”

johnson表示，大学一年时钟上了抑郁症，在那年上上了k-pop：

那段时间，我感到非常孤独和沮丧，妈妈给我推荐这娱乐视频，它所展现出热情，活力和乐乐让我感觉棒棒。当时我就在用k-pop在当行自己治愈，它对我是的。

痴迷k-pop让johnson感到自然可以融入粉丝粉丝中。她能认出某人穿的是k-popt∈，或者这些可让这类娱乐，这些都可以让她她瞬瞬产产种种而而“

仰慕和文化介质

k-pop帮助kang和johnson找到了一道归属地，而对于其他粉丝而言，这种娱乐则代表着种令人类的生活方式。

学习者者p p reg reg reg其文“发表和梦想：巴西的洪国传统动态”（开发和梦想：在巴西的K-pop的动态），探讨了此类娱乐的传票和人往高度走的愿望两者之间的。

Regatieri通過巴西境內的韩国流行音乐在綫網站開展了一項調查。結果顯示，通過流媒體視頻欣賞韓國流行音樂的人，大多都是來自低收入或中下層階層家庭的16-25歲女性粉絲。

“除了消費韓國視聽産品外,韓國也成了這些粉絲的一個目的地,”他表示。相當一部分比例的受調查者認爲，除了痴迷韓國流行音樂外，他們還對學習韓國語言以及在韓國學習或工作感興趣。

Regatieri enge为，粉丝希望前往韩国的这这愿望明，对于发表中国家（如如西）的年龄人而言，k-pop视频中的娱乐和影像代表了一个“理解委员会”理想委员会 - 一种在她们所向往的时尚和美丽的“梦幻梦幻下所发产的消费和幂”。

换言之，在全球社会贫富差距差距较较其他地区，“k-pop助推粉丝感受和憧憬憧憬国的成种和快速快速现代及的生活方式。”

然而，西方流行音樂不也是這樣嗎？它所代表的理想的現代化、富足、榮耀和浪漫不也是我們大多數人窮其一生都無法企及的嗎？

一些韓國流行文化的批判者則認爲,這類音樂只不過受到了西方流行文化的啓發——美輪美奐和消費主義以及嘻哈和搖滾類似的音樂和舞蹈形式。他們認爲韓國流行文化只是在這些方面添加了韓國元素，然後返銷給世界其他國家，製造了一種基于幻想的同質化（和西方化）大衆文化。

不得不，Gyu标签Lee在其专门论文中文化的去去陶瓷和再再化：（拓展文化和文化的重新国化：K-POP的全球化）^4.中，对一种将观众降格式为“动弹的消费者”（被动消费者）的观点观点行了反驳。

此外,李還認爲,韩国流行音乐現象以及韩国流行音乐粉絲的情况要比這複雜得多。

流行音樂的全球化和未來

很明顯，韓國流行文化反映出西方流行音樂的影響力，但這意味著什麽呢？特別是在考慮到西方文化遠非龐大僵化而是充滿活力和多元化的情况下？

李某为“，”从历史来，西方（或美国）流行娱乐不错吸收其他地娱乐的乐乐传统要素，其途径主要包括移民和民族。“

在数据时代，人们更容易受各乐乐传统和繁体的影响，我们应该看到，流行乐乐元素将进一步综合，不再李认，综合性，不再化。

相反,他表示,“很多地方性流行音樂都對引進的音樂形式和技術進行了複雜的重新解讀。”

也就是說,全球流行音樂元素影響了地區音樂傳統,而正是這種對地區音樂的影響才造就了獨特的地方音樂風格——而這種風格又會相應地影響其他地區的音樂。

因此，李写道，“k-pop的全球气是一个种全新的，”离不开我们日益紧密互联互互。“首先，k-pop是洪国的一种行当行乐，”他表示，“但是一个种跨跨乐乐，在更多方面都都借鉴了全球其他地区的流行快乐。“

韩国流行音乐幷未創造一種大衆文化,相反,它展現了音樂全球化”如何在促進音樂文化交流的同時,强化區域性差异。”

从这个角度来看，我们便便容易理念韩国流行为音音吸引如此广泛受众吸引吸引它为主的受众吸引kang一般的洪国，又能让包括johnson在的世界其他地区的其简单的快曲调中间找到慰藉，同时对其别无魅力的美好生活产后产权。

考慮到韩国流行音乐在各類群體當中的日漸流行,有人預測,這種音樂類型會在不久的將來贏得格萊美獎之類主流評委的認可,而不是像防彈少年團那樣曇花一現。

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参考文献：

韩国流行音乐热揭示了流行音乐的身份认同、全球化及未来趋势

2019年2月，当防弹少年

防弹少年团的亮相标志着主流社会终于赶上全球数百万乐迷的步伐,几十年以来,韩国流行音乐迷的人数日益增长。

那么,什么是韩国流行音乐,它凭什么成为一种全球现象吗?这种艺术门派如火箭般蹿升的国际流行度不仅反映了年轻人中的身份认同、包容和愿望，还体现了全球化对音乐行业的影响。

K-POP在更多方面都代表了流行的乐乐的出来。

什么韩国流行音乐？

简单地说，它是来自妇女的娱乐。然而，这种定义有误导之嫌。更准确地说，k-pop是一击是发产更多的毛细血体，并且不断的繁体对其含义也有不合理念。从乐迷到学习，不合繁体对k-pop的含义有不合理的理由。

马克·詹姆斯·罗素在其“韩国音乐革命”(韩国音乐革命)一书中写道,“韩国流行音乐的节拍,舞蹈和录制的视频乍看起来都很熟悉,特别像美国流行音乐的一个变种。但是如果你看得越多,听得越多,你就会越来越多地感受到它的不同之处。”

他认为，k-pop的起源可追溯至世纪九十年早早早二十世纪九十年早乐乐团，成人是洪国的，成年人主唱徐太志（SEO taiji）以及以及杨玄石（杨永苏）和李伟龙（Lee Juo）。在“各类娱乐理学”的影响之下，该乐团的娱乐和节拍节拍活四，动词十足。这让年大的歌迷无所适从，但却点燃了年人的热情，并得到点燃娱乐作者的关键词。

罗素表示,二十世纪七十年代的一位流行乐歌手李秀满(Soo-Man Lee)意识到,受徐太志(Seo太极)和男孩启发的新艺人”除了唱歌和舞蹈外,还需要学习更多东西。他们需要具备一系列技能,例如保持谦逊,正确的态度,语言和应对媒体的能力。”为此,李创办了SM娱乐(SM娱乐)公司,韩国”三大“流行音乐公司之一,并开发了一个“旨在培养年轻明星艺人的严格培训体系。”

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在接受培训的过程中，这些未来的艺人住在工作室附近。他们抽出大量时间学习唱歌、跳舞、讲多种语言以及模仿明星的举止。“竞争非常激烈,”罗素写道。除此之外，还有高昂的费用。每年，经纪公司为每名学员支付的住宿、饮食、服装、上课、交通等的费用总额高达10万美元。

此外,韩国流行音乐艺人在约会方面也受到限制。作者表示,韩国流行音乐“偶像对于粉丝而言就是虚拟的男友或女友,因此,公开的恋爱关系就会毁掉粉丝的这种幻想。”

从这个角度来看,我们很难理解韩国流行音乐为什么会如此具有吸引力。整个培训过程看起来冷酷无情，此外该国的流行音乐也因千篇一律和过度商业化而饱受质疑。罗素承认,年轻的韩国流行音乐追梦者有时非常容易遭到剥削。他表示，韩国流行音乐艺人一贯健康的形象最近也因各类丑闻而遭到损坏，包括性骚扰、语言和身体虐待事件和指控。

那么，为什么韩国流行文化具备如此之高的吸引力？

身份认同和包容

在纪录片“我们如何看待自己:韩国流行音乐,歌迷和身份认同”(我们如何想象自己:韩国流行音乐,影迷和身份)²中,前韩国流行音乐学员爱德康透露了韩国流行音乐如何更加紧密地将他同韩国文化和韩国人身份联系在一起。

康是南加油大学（USC）的学生，儿当时，k-Pop是，K-Pop是，因为，因为，“，”首先你需要做一主流的布景，闯出名堂，然后你才能做自然的快乐。“

尽管这种培训过程与远大大的抱负相去甚远，但kang承认它为之带种种身份，使他认同感，使他获得韩韩群体的归属感。

“尽管我在加拿大住得更久,但我对韩国的归属感远超过加拿大,”他表示。“我认为,这在韩国人当中是一个很普遍的现象。每一个韩国人,无论是加籍还是美籍,似乎都感觉自己同祖国存在某种难以名状的联系。”

作为全球数字化的后果,在音乐流媒体服务的助推下(如YouTube或苹果音乐),任何人都可以轻松接触韩国流行音乐。,韩式Kang指出,这意味着可以作为一座桥梁,连接国际韩国人团体,即使他们分散在世界各地。

不过，对于没有韩国血统的人而言，韩国流行文化也能提供一种身份认同和包容感。Tia约翰逊是另一位来自南加州大学的学生,在该纪录片中接受采访,她回忆了在加州阿纳海姆首次听韩国流行音乐演唱会的情景。当时她无意中发现有人对以白人为主的观众群体感到惊讶。起初，她认为这种情绪有些不礼貌，但后来她理解了这个人的困惑。

“我认为他只是不理解为什么韩国流行音乐能够吸引那些不讲韩语,不懂歌词和音乐而来参加演唱会的人,”她回忆道。“他没有意识到(韩式)是如何跨越这种语言障碍而引起共鸣的。”

johnson表示，大学一年时钟上了抑郁症，在那年上上了k-pop：

那段时间，我感到非常孤独和沮丧，妈妈给我推荐这种音乐视频，它所展现出的热情、活力和快乐让我感觉非常棒。当时我就像是在用韩国流行音乐在进行自我治愈,它对我真的很重要。

痴迷k-pop让johnson感到自然可以融入粉丝粉丝中。她能认出某人穿的是k-pop t恤，或者或者他们讨论类娱乐，这些都可以她“空间产量。“

仰慕和文化同质化

韩国流行音乐帮助康和约翰逊找到了一个归属地,而对于其他粉丝而言,这种音乐则代表着一种令人向往的生活方式。

学者里卡多Pagliuso Regatier在其论文”发展和梦想:巴西的韩国流行文化动态”(韩国流行音乐的动态发展和梦想:在巴西),探讨了此类音乐的流行和人往高处走的愿望两者之间的联系。

Regatieri通过巴西境内的韩国流行音乐在线网站开展了一项调查。结果显示，通过流媒体视频欣赏韩国流行音乐的人，大多都是来自低收入或中下层阶层家庭的16-25岁女性粉丝。

“除了消费韩国视听产品外,韩国也成了这些粉丝的一个目的地,”他表示。相当一部分比例的受调查者认为，除了痴迷韩国流行音乐外，他们还对学习韩国语言以及在韩国学习或工作感兴趣。

Regatieri认为,粉丝希望前往韩国的这种愿望表明,对于发展中国家(如巴西)的年轻人而言,韩国流行音乐视频中的音乐和影像代表了一个“理想社会”——一种在她们所向往的时尚和美丽的“梦幻气氛下所产生的消费憧憬和诱惑力”。

换言之，在全球社会贫富差距差距较较其他地区，“k-pop助推粉丝感受和憧憬憧憬国的成种和快速快速现代及的生活方式。”

然而，西方驾流娱乐不来说是这样吗？

一些韩国流行文化的批判者则认为,这类音乐只不过受到了西方流行文化的启发——美轮美奂和消费主义以及嘻哈和摇滚类似的音乐和舞蹈形式。他们认为韩国流行文化只是在这些方面添加了韩国元素，然后返销给世界其他国家，制造了一种基于幻想的同质化（和西方化）大众文化。

不过,光宇标签李在其专题论文“文化的去民族化和再民族化:韩国流行文化的全球化”(De-Nationalization和Re-Nationalization文化:韩国流行音乐的全球化)^4.中,对一种将观众降格为“被动的消费者”(被动的消费者)的观点进行了反驳。

户外，李还认，k-pop现象以及k-pop粉丝的情况要比这这复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂复杂得复杂复杂得这复杂复杂复杂复杂得复杂多。

流行音乐的全球化和未来

很明显，韩国流行文化反映出西方流行音乐的影响力，但这意味着什么呢？特别是在考虑到西方文化远非庞大僵化而是充满活力和多元化的情况下？

李认为,“从历史来看,西方(或美国)流行音乐不断吸收其他地区的音乐传统要素,其途径主要包括移民和民族迁徙。”

在数据时代，人们更容易受各乐乐传统和繁体的影响，我们应该看到，流行乐乐元素将进一步综合，不再李认，综合性，不再化。

相反,他表示,“很多地方性流行音乐都对引进的音乐形式和技术进行了复杂的重新解读。”

也就是说,全球流行音乐元素影响了地区音乐传统,而正是这种对地区音乐的影响才造就了独特的地方音乐风格——而这种风格又会相应地影响其他地区的音乐。

因此,李写道,”韩国流行音乐的全球化是一种全新的现象,“离不开我们日益紧密互联互通的世界。“首先,韩国流行音乐是韩国的一种流行音乐,”他表示,“但它还是一种跨国的包容性音乐,在很多方面都借鉴了全球其他地区的流行音乐。”

K-POP并并创造一种大约文化，相反，它它了娱乐兴奋剂“如何在促进娱乐文化文化交流的时钟，强化区域性差异。”

从这个角度来看，我们便很容易理解韩国流行音乐为什么可以吸引如此广泛的受众。理解它为什么既能吸引像康一样的韩国移民,又能让包括约翰逊在内的世界其他地区的粉丝在其简单明快的曲调中找到慰藉,同时对其富有魅力的美好生活产生向往。

考虑到k-pop在各各群体梦中的日子流行，有人预测，这种娱乐会类型会在不言而喻的出来赢得格式美食之迹主流评委认认，但是不可能的认莱团那样花一体。

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参考文献：